|  vrij werk  |  Grafiek in het Beeld  |  Beeldenstorm  |  Contact  |  Home  |  Portraits  | 









Mois de la Photo Paris
posted by Olivier Van Eygen on 11/08/12

leerlingen en collega’s !! Parijs !! zaterdag 01 december 2012 vertrek gent 07h00 aan de land van rodelaan Gentbrugge (onder viaduct van E17) vertrek halte 07h30 Marke/Rekkem Essostation E17 (te vermelden bij inschrijving) vertrek parijs 19h30 op de parking Grand Palais - vermoedelijke thuiskomst 23h00 30 ! busreis + documentatiemap* inschrijven mét strookje en gepast geld op het secretariaat in de offerlaan annuleren niet mogelijk de plaatsen zijn beperkt : snel inschrijven toegangsticketten zijn niet inbegrepen ; u kan uw ticket online kopen, u vermijdt zo de soms lange wachttijden * *op de bus ontvangt u een documentatiemap met meer info over een grote selectie tentoonstellingen met een aparte bijdrage over 'le mois de la photo', de locaties op een kaart van Parijs en een link naar googlemaps, openingstijden, prijs, enz deelnemers kunnen deze map ook gratis downloaden op de website van de academie *tickets kunnen worden gekocht online op de internetsites van de musea, bij fnac (veldstraat), of online via fnac.com – er wordt een toeslag gerekend per ticket voor de reservatie – zolang de voorraad strekt en op de nog beschikbare uren snel reserveren sommige tentoonstellingen genieten veel belangstellingLa Maison Rouge www.lamaisonrouge.org Retour à l’intime, la collection giuliana et tommaso setari 7 !/5! De collectie Setari concentreert zich op Europese en Italiaanse kunstenaars: Sol Lewitt, Thierry de Cordier, Gerhard Richter, Franz West, Carla Accardi, Luciano Fabro, Michelangelo Pistoletto, Ettore Spalletti …geflankeerd door de jongere generatie Grazia Toderi, Elisabetta Benassi, Bruna Esposito, Fabien Verschaere. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ schilderkunst sculptuur installaties video mixed mediaMusée d’art moderne de la ville de Paris www.paris.fr La Collection Michael Werner 9!/7!/4,5! Meer dan 400 werken - waarvan 127 schilderijen en sculpturen uit de collectie van Michael Werner en geschonken aan het museum - waaronder werk van oa : Marcel Broodthaers, James Lee Byars, Gaston Chaissac, André Derain, Otto Freundlich, Etienne-Martin, Robert Filliou, Antonius Höckelmann, Jörg Immendorff, Per Kirkeby, Wilhelm Lehmbruck, Markus Lüpertz, A. R. Penck, Sigmar Polke, Bernard Réquichot, Niele Toroni et Don Van Vliet. Circuits - Bertille Bak 5!/3,5!/2! billet couplé met Ondak Wij kennen het werk van de Franse kunstenares Bertille Bak (°1983) vooral van de sublieme tentoonstelling in het Waalse Musée des Arts Contemporains op de oude mijnsite van Le Grand Hornu met als thema de dood. Haar werk was zo ontroerend. schilderkunst sculptuur installaties mixed mediaCircuits ontwikkelt een parcours waarvoor Parijs het ankerpunt is in de twee laatste projecten van de kunstenares : Ô quatrième en Transports à dos d’hommes. Kortfilms, mechanische sculpturen, objecten, tekeningen en archieven getuigen met humor, poëzie en engagement, over levenscondities en beproevingen. Haar imaginaire verhalen vinden hun inspiratie in het geheugen van families en gemeenschappen - vaak verenigd door tegenspoed - , op de drempel van een vertrek of getekend door verbanning of migratie. Roman Ondák - Rétrospective 5!/3,5!/2! billet couplé met B. Bak De Slovaakse artiest Ramon Ondák (°1966) interesseert zich voor reminiscenties - verschijnselen die herinneringen oproepen aan iets tekeningen sculptuur mixed media film Bertille Bak tekenkunst installatie mixed media archief interventies Ramon Ondákovereenkomstigs uit het verleden - en zijn werk bestaat uit interventies om herinneringen aan verwerkte ervaringen op te roepen en vorm te geven en ontwikkelt zich meestal vanuit de context waarin hij wordt uitgenodigd. Door geringe verschuivingen of een zweem van déjà vu kent de artiest een centrale waarde toe aan het geheugen en biedt hij een open ruimte aan de verbeeldingskracht. Eerder dan een terugblik, wil de kunstenaar met deze tentoonstelling een panorama bieden op zijn huidige onderzoeken. L’art en guerre — France 1938-1947 De Picasso à Dubuffet Deze tentoonstelling toont aan hoe ingrijpend de kunst in Frankrijk veranderde -zowel vormelijk als inhoudelijk - tijdens de dreigende atmosfeer van de jaren 1938 tot 1947. Meer dan 400 werken door zo'n 100 kunstenaars worden geduid met film en ander documentair materiaal. De surrealisme tentoonstelling in '38 lijkt het loerend gevaar - door Breton en Duchamp beschreven als somber en kil - te voorvoelen. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Louvre www.louvre.fr entrée Hall Napoléon, sous la pyramide Raphaël à Rome: les années de maturité (1512-1520) 12! Samen met het Prado in Madrid organiseert het Louvre deze grote overzichtstentoonstelling van Rafaëls werk. Voor het eerst worden die collecties verenigd en zullen ze de ontluikende maturiteit en de stijlevolutie van de kunstenaar aantonen vanaf het moment dat hij in Rome is aangekomen. Zijn uitzonderlijk gevoel voor schoonheid en gratie tonen de invloed van zijn leermeester Pietro Perugino, maar het is vooral zijn grote Romeinse concurrent Michelangelo die hem inspireert tot een grotere expressiviteit in zijn werk. Hij ontmoet in de periode 1510 ook Leonardo da Vinci en dat laat forse sporen na in het werk van Rafaël. tekenkunst schilderkunst sculptuur74 werken (schilderijen én tekeningen) laten chronologisch de artistieke activiteiten zien van de grote meester vanaf 1513 tot zijn vroege dood in 1520. De tentoonstelling is thematisch in zes secties onderverdeeld : altaarstukken, grote Madonna's en portretten focussen op de atelierwerkzaamheden tijdens zijn leven, terwijl de kleinere werken die van zijn assistenten tussen 1520 en '25 belichten ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Fondation Cartier fondation.cartier.com Yue Minjun - L'ombre du fou rire 9,50 ! / 6,50 ! schilderijen tekeningen schilderijen sculptuur tekeningenYue Minjun wordt gezien als een van de top hedendaagse kunstenaars uit China. Zijn schilderijen (en beelden) met hun kleurrijke iconografie, bevolkt met raadselachtige lachende karakters met een brede glimlach (naar zijn eigen beeldtenis) onderzoeken het groteske en zijn codes, en drukken een ironische en gedesillusioneerde visie uit op de sociale situatie in China en op de 'condition humaine' in de rest van de wereld. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Grand Palais www.grandpalais.fr Entrée Clémenceau Hopper, un architect de la lumière 12! - 8 ! billet jumelé Hopper/Bohemes: 19 !/16 ! De schilderijen van Edward Hopper zijn van een schijnbare eenvoud die zeer bedrieglijk is. Het zijn gecondenseerde dromen over Amerika, mentale constructies, expressie van kwellend sentiment en aanleiding tot contradictorische interpretaties. Romanticus, realist, symbolist en zelfs formalist, al die namen zijn op hem van toepassing. De grootscheepse tentoonstelling wil de complexiteit van Hopper naar voren brengen en doet dat aan de hand van een chronologische benadering. Een eerste deel toont de vormingsjaren van de kunstenaar en confronteert hem met tijdgenoten. In het tweede deel komen zijn emblematische en ultieme werken aan bod. Bohèmes Naast Hopper wijdt het Grand Palais ook nog een tentoonstelling aan het verschijnsel van de bohémien en vooral aan de gevoelens en de levensstijl die daarmee gepaard gaat. Meer dan 200 werken van Turner tot Corot, van Courbet tot Manet, van Van Gogh tot Matisse leggen deze cultuur van ‘Bohemia’ bloot en laten zien hoe het statuut van de kunstenaar in het midden van de 19de eeuw helemaal getransformeerd wordt. Daarbij wordt ook nagegaan hoe de fundamentele inbreng van nomadische volkeren de identiteit van de Europeaan sterk heeft beïnvloed van Leonardo da Vinci tot Picasso en nog altijd weerklinkt in onze wereld vandaag. Doorheen vier eeuwen en zo'n vijftien thema's mixt deze tentoonstelling fantasie en ernst, show en melancholie, miserie en glorie - net zoals in Puccini's opera La Bohème. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Centre Pompidou-Beaubourg www.centrepompidou.fr ticket geeft toegang tot alle expo’s + vaste collectie van het Centre 13 ! / 11 ! Galerie 1 Salvador Dali Het is ruim dertig jaar geleden dat het Centre Pompidou uitpakte met een onvergetelijk overzicht van het werk van de bekende surrealist. Ook nu weer belooft het een schitterend overzicht te worden van deze kunstenaar die zich ontpopte als een fenomeen. Ruim 150 schilderijen van de schilderijen fotografie film schilderijenmeester worden van zowat overal ter wereld samengebracht om een indringend beeld op te hangen van het oeuvre en de leefwereld van deze kunstenaar. In de tentoonstelling wordt ook aandacht besteed aan de diverse aspecten van zijn werk en zijn bijdrage tot de cinema en de reclame. Galerie 2 - Centre Pompidou Bertrand Lavier, depuis 1969 Bertrand Lavier (°1949) is een Franse beeldhouwer, fotograaf en installatiekunstenaar. Hij is bekend geworden door zijn beschilderde, deconstructivistische, gestapelde objecten, (objets trouvé)s en nam deel aan diverse biënnales (oa Venetie, Sao Paulo, Moskou, ...) en meerdere edities van de Documenta in Kassel. De retrospectieve stelt op thematisch wijze - niet chronologisch - en in een vijftigtal werken, een parcours voor dat Laviers' betrachtingen verduidelijkt. Een tentoonstelling die oog en geest aanspreekt ! bibliothèque - petite salle A pleines mains ! Langue des signes et culture sourde entrée libre Galerie sud - Centre Pompidou Adel Abdessemed Je suis innocent Ter gelegenheid van de 300ste verjaardag van de geboorte van l’Abbé de l’Épée, die in de 18de eeuw de gebarentaal perfectionneerde, presenteert la Bibliothèque publique d’information À pleines mains !. Naast deze tentoonstelling vindt u een 'bibliothèque éphémère', 'une bibliothèque jeunesse', ateliers, des 'Heures du conte bilingues', debatten, etc. installaties, objecten mixed media Bertrand Lavier Al meer dan 20 jaar maakt de Belgische kunstenaar Adel Abdessemed (b. 1971) gebruik van verschillende media : sculptuur, video, tekeningen, performance en fotografie. Het Centre Pompidou toont 25 werken van tussen 1990 tot 2012, -rudimentaire werken als Décor (2011-12), Telle mère tel fils (2008), Usine (2008), Bourek (2005) incluis. Een grote recente bronzen sculptuur Coup de tête werd speciaal voor de tentoonstelling gecreëerd en geplaatst op het plein voor het museum. Parcours in 12 zalen Fruits de la passion Het Project pour l'art contemporain viert zijn tiende verjaardag door een selectie te tonen uit giften van verzamelaars. Een dertigtal belangrijke werken langs een parcours van 12 zalen, waaronder : Adel Abdessemed, Kader Attia, Yto Barrada, Leandro Erlich, Ann Veronica Janssens, Ernesto Neto, Jason Rhoades, Wilhelm Sasnal, Tatiana Trouvé, ... sculptuur video tekeningen performance fotografie mixed mediaEspace 315 Mircea Cantor Prix Marcel Duchamp 2011 De Roemeense kunstenaar Mircea Cantor (°1977) ontving in 2011 de prestigieuze Prix Marcel Duchamp. Cantor oogstte al eerder internationale belangstelling, ondermeer met video’s als ‘The Landscape is Changing’ (2003), een verfilming van betogers die in plaats van slagzinnen grote spiegels meedragen, en het adembenemende ‘Deeparture’ (2005), waarin een wolf en een hert samen opgesloten zitten in een “white cube”, in installatie mixed media schilderijen fotografie tekeningen Erneto Neto ann victoria Janssen Kader Attiauiterste staat van alertheid, met trillende neusvleugels, flitsende ogen en een gejaagde ademhaling. Met video en mixed media installaties en het gebruik van eenvoudige, vaak ambachtelijk vervaardigde objecten schept Cantor krachtige en poëtische verhalen. Hij bewijst dat hedendaagse kunst in staat is om met mooie, tegendraadse beelden de ideologische evidenties te doen wankelen. Via zijn werk reflecteert Cantor over de relativiteit van de notie vrijheid, over globalisering, ontheemding en de teloorgang van tradities. Musée - Niveau 4 Voici Paris - Modernités photographiques, 1920-1950 fotografie installatie mixed media video Vanaf de eerste experimentele shots van Man Ray tot de vormelijke bewegingen van de na-oorlogse stromingen : de Bouqueret collectie herontdekt enkele grootse momenten uit het modernisme. Tevens een unieke gelegenheid om de Parijse avantgarde te herbeleven via een selectie met de allergrootsten uit de fotografie van André Kertész en Germaine Krull tot Dora Maar en Brassaï.Musée - Niveau 5 Accrochage de la collection permanente (de 1905 à 1960) Niveau 5 is gewijd aan de moderne kunst vanaf het begin van de eeuw tot de jaren 1960. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Palais de Tokyo www.palaisdetokyo.com Imaginez l’imaginaire 10!/8! In het in april 2012 heropende Palais de Tokyo in Parijs zijn de komende maanden een aantal exposities te zien onder de noemer Imaginez l’imaginaire. Centraal bij het werk is het proces van de conceptie — ontwikkeling — uitvoering van kunst. Het pad vanaf het denken, de idee van de kunstenaar tot het beschouwen door de toeschouwer. Imaginez l’imaginaire probeert dit proces in kaart te brengen met het werk van verschillende generaties kunstenaars die dit proces in mindere of meerdere mate zichtbaar maken. Niveau 2 - Grande Verrière / Travée Les Dérives de l’imaginaire Les Dérives de l’imaginaire is een deel-expositie hiervan waarbij de nadruk ligt op het proces van de “implementatie”. Ofwel hoe kom je van droom/idee tot werkelijkheid/uitvoering. Het werk komt tot stand, van project tot presentatie, volgens de heel eigen werkmethode van ieder kunstenaar. 'Les Dérives de l’imaginaire' presenteert een twintigtal internationale kunstenaars van verschillende generaties wiens werk getuigt van dit mentaal proces van hun ontwikkeling (en soms ook beschrijft). Niveau 2 - Alcôve Ryan Gander 'Esperluette' installatie, mixed media, video, sculptuur, tekeningen...Niveau 1 - Salle trente-sept East side stories mixed media, sculpturen, tekeningen, taal, video, installatie Een selectie van vijf kunstenaars die verschillende aspecten van het hedendaagse leven in Kroatië voorstellen dmv het medium film en video. Met werk van Dalibor Martinis, Renata Poljak, Igor Grubi!, Andreja Kulun"i!, David Maljkovi! Het oeuvre van Ryan Gander (Engeland, °1976) is buitengewoon divers te noemen. Naast sculpturen, tekeningen, foto’s en videowerken omvat het o.a. ook kaarten, een nieuw woord en een kinderboek. Gander wordt vaak omschreven als een verteller van verhalen. Met zijn objecten, installaties, teksten en films nodigt Gander de bezoeker uit om zelf verbanden te leggen, zelf verhalen te verzinnen en zelf betekenissen te genereren. Taal en literatuur spelen namelijk een belangrijke rol in zijn werk, dat doordrongen is van verwijzingen naar en verhalen uit onze culturele geschiedenisNiveau 1 - Galerie Seine Matières Premières " Voor mij is een kunstwerk het begin van een onafgemaakte zin… " F. Hyber Fabrice Hyber (°1961) is een van de meest inventieve kunstenaars van zijn generatie en werkt vaak rond verschuivingen van betekenissen. Zo laat hij alledaagse zaken evolueren tot kunstwerken. Zo bvb een standbeeld dat werd gemaakt met 150 kg rode lippenstift. Het kunstwerk is een kubieke meter groot en is samengesteld uit Pur Couture van Yves Saint Laurent. Hyber interesseert zich vooral voor het rhizome (zich horizontaal in de grond ontwikkelende stengel met reservestoffen), het uitdijen, de woekering, de transformatie en zoekt een ontluikende gedachte te vertalen. Zijn hybride werken, in diverse materialen en media, ademen een creatieve energie die ontstaat uit de beweging, het 'displacement', de ontsporing, ... Niveau 0 - Galerie Basse Neïl Beloufa Les Inoubliables prises d’autonomie De Algerijnse Fransman Neïl Beloufa doorliep op jonge leeftijd (° 1985, Frankrijk)) al een ontzagwekkend internationaal parcours, Hij volgde een aantal opleidingen aan kunstacademies in Parijs, New York en Valencia. Hij werkt met video en maakt verschillende art performances en sculpturen. Neil Beloufa maakte al indruk op Courtisane 2008 met zijn uitdagende 'Kempinski 'en won in zijn korte carrière al talloze prijzen op festivals. Zoals dat van Nicolas Provost, vindt Beloufa's videowerk een plek op zowel (experimentele) filmfestivals als op exposities. Omdat Beloufa vindt dat white cube-vertoningen zijn films tekort doen, maakt hij speciale sculpturale installaties waarin ze bekeken kunnen worden. Hij is er duidelijk op uit om de fysieke omstandigheden waarin zijn films worden bekeken te sturen, maar ook wil hij onderzoeken in hoeverre die omstandigheden in staat zijn om het gezag van de getoonde beelden aan te tasten. mixed media tekeningen objecten Fabrice Hyber F. Hyber film, video, sculpturale installatie, mixed media, performance Damir Ocko The Kingdom of Glottis Met “The Kingdom of Glottis,” vraagt Damir Ocko ons om de taal en de manieren waarop spraak kan worden gegenereerd door het poëtisch neurofysiologische systeem te verkennen. Hij presenteert een video trilogie : 'The Moon shall never take my Voice' (2010), 'We saw nothing but the uniform blue of the Sky' (2012) en 'SPRING' (2012) gemaakt voor deze tentoonstelling. Zijn werken - tegelijk melancholisch en poëtisch - verlichten de wendingen van de taal en openen zijwegen langs tekst en beeld, poëzie en video, tekening en muziek, tussen hoop en vergetelheid, tussen werkelijkheid en verbeelding. Niveau 1- Galerie Wilson Markus Schinwald Ouverture In Galerie Wilson exploreert Markus Schinwald de monumentale architectuur van het Palais de Tokyo met een spel van licht en schaduw voor zijn installatie met theatrale allures. Hij nodigt de toeschouwer in een beangstigend universum. Markus Schinwald (Salzburg, 1973) is bekend van zijn automatische marionetten. In installaties, foto’s en video’s stelt hij de mens centraal, zijn breekbare, gemanipuleerde lichamelijkheid en psychologische moeilijkheden. Hij onderwerpt zijn protagonisten steeds weer aan nieuwe vormen van dwang die zich uiten in autistische rituelen en neurotische tics. Zijn dansende objecten en gecodeerde verhalen zijn veelal terug te vinden in het niemandsland van film, dans en theater. video, installatie, sculptuur, tekst, foto, tekeningen, muziek ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Pinacothèque de Paris www.pinacotheque.com 10!/8! Billet couplé 17!/14! Momenteel zijn er een paar tentoonstellingen bij de Pinacotheque die Japan centraal hebben staan. In de tentoonstelling "Rêves de Japon" zien we Japan door de ogen van Vincent van Gogh en in " L'art du voyage" zien we Japan door de ogen van een Japanse grootmeester. In het westen ziet men Hokusai als belangrijkste Japanse kunstenaar maar in Japan zelf wordt Utagawa Hiroshige als de grootste beschouwd in de ukiyo-e kunst(Japanse houtsnede-druk) Entrée 8, Rue Vignon Van Gogh et le japonisme Entrée 28, Place de la Madeleine Utagawa Hiroshige L'art du voyage Entrée 8, Rue Vignon Denis Rouvre - Low Tide, le Japon du chaos Entrée libre Vincent van Gogh bezat meer dan 400 Japanse prenten en is samen met veel andere Europese kunstenaars in de periode 1860-1870 sterk door die prentkunst beïnvloed. De schilders van de ukiyo-e zoals Hokusai, Hiroshige, Utamaro en anderen gebruikten heel andere technieken dan de fotografie houtsnede schilderijen installatie, foto, videotraditionele schilderkunst bij ons. Onderwerpen werden afgesneden door de kadrering, de horizon werd ondergeschikt, verticale elementen doorbraken de eenheid van het beeld. Van Gogh heeft hieruit tal van elementen gehaald en toegepast in zijn meesterwerken. Tegelijkertijd loopt in dezelfde instelling een afzonderlijke tentoonstelling over Hiroshige. In het kader van Le mois de la Photo (zie verder) ook een gratis tentoonstelling met werk van Denis Rouvre - Low Tide - Le Japon du chaos over de gevolgen van de aardbeving en tsunami in maart 2011 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Musée Jacquemart-André www.musee-jacquemart-andre.com/fr Canaletto-Guardi. Les deux maîtres de Venise 11!/9,5! Het Museum Jacquemart-André presenteert voor de eerste keer in Frankrijk een expositie gewijd aan de twee grootste schilders van stadsgezichten uit de Italiaanse achttiende eeuw: Canaletto en Guardi. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Musée d’Orsay www.musee-orsay.fr L’impressionnisme et la mode 12!/9,5! De impressionisten wilden een beeld schetsen van hun eigen tijd. Zo gaven ze de tijdgenoten weer in hun dagelijkse bezigheden. Hoewel ze niet schilderijen schilderijen installaties fotografie modeecht begaan waren met een scrupuleuze weergave van de fysionomie en de kledij, toch waren ze zich zeer bewust van de mode en de gewoonten van hun tijd. Ze slaagden erin om een gedegen beeld te schetsen van de mens in zijn dagelijkse omgeving en in hun werk is perfect te zien hoe de tijd en de mode verandert, hoe het leven van de mensen evolueert in de periode 1860-1880. Félix Thiollier (1842-1914), photographe Het Museum Orsay organiseert regelmatig fototentoonstellingen van de periode eind 19e - vroeg 20e eeuw. Het werk van Felix Thiollier dat nu te zien is, is een combinatie van landelijke scenes en destijds zelden genomen foto's van de industrie. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Galeries Lafayette La Galerie des Galeries - 1e verdieping Galeries Lafayette "100 ans sous la Coupole" Een kunstwerk van ijzer en staal, rond, 43 meter boven je hoofd en een gekleurd licht werpend op Chanel en Louis Vuitton beneden. Dat is de koepel van warenhuis Galeries Lafayette. En die koepel werd precies 100 jaar geleden gemaakt toen Alphonse Kahn en Théophile Bader besloten om hun winkel van 70 m2 een beetje uit te breiden.... Kortom: wat ooit begon als een warenhuisje werd toen - een eeuw geleden - een prestigieus merk in een enorm pand met een grote centrale hal, een majestueuze trap en die prachtige glazen koepel. En die geschiedenis van het warenhuis is nu te zien op een tentoonstelling "100 ans sous la Coupole", in Galeries Lafayette zelf. De expositie werd ingericht door Rem Koolhaas en zijn staf. Bezoekers van de tentoonstelling kunnen een "videokoptelefoon" op zetten om oude televisiefragmenten over het warenhuis te bekijken. fotografieEen lichtinstallatie van Yann Kersalé voor het jubileum werd opgehangen aan de buitengevel van het warenhuis. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Musée de l'Orangerie www.musee-orangerie.fr Chaïm Soutine (1893-1943). L'ordre du chaos 7,5!/5! Deze retrospectieve tentoonstelling is georganiseerd op basis van 22 schilderijen van Soutine, uit de collectie van "het Musée de l'Orangerie". De kunsthandelaar Paul Guillaume ontdekte in 1922 deze portretten "waarin maat en waanzin in evenwicht komen" en onthulde aan het brede schilderijenpubliek deze kunstenaar wiens expressionistische kracht en gloeiend kleurenpalet uniek waren in het Parijs van de tussenoorlogse periode. De invloed die Soutine heeft uitgeoefend op de kunstenaars aan het eind van de 20e eeuw noopt ons tot het opnieuw beschouwen van het oeuvre van deze artiest: verder dan de legende van de onrustige schilder die zijn kunst buiten alle normen tot aan het uiterste spant, laat Soutine een totaal origineel oeuvre achter, dat moeilijk toegankelijk is en in Frankrijk nog weinig begrepen wordt. De expositie brengt werken van Soutine die in de handen Paul Guillaume werden overhandigd samen met werken van andere kunstenaars. De expositie wordt tegelijkertijd thematisch en chronologisch ingericht, refererend aan het werk in series van Soutine. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Galerie Yvon Lambert Loris Gréaud - 'The Unplayed Notes' Hij is bekend van Basel tot New York; ook in Parijs maakte Loris Gréaud, de 29-jarige Franse kunstenaar zich eerder al meester van het Palais de Tokyo (40000m2) met zijn installatie Cellar 0001; een denkbeeldig atelier. Destructie, constructie en betovering... 'The Unplayed Notes' is, wat men noemt 'an overall experience' en verwarrend op vele manieren. Verwarrend in deze site-specific installaties die alle zintuigen aanspreken, is de diversiteit en de beheersing van de gebruikte media, vormen en onderwerpen. Een complex web van tegenstrijdige verhalen, ineengeweven uit een veelvoud aan experimenten gepresenteerd in enkele 'kamers'. De referenties zijn talrijk : mythologische, historische (Tainted love verwijst duidelijk naar Russisch constructivisme) of anekdotisch. In deze monografische tentoonstelling toont Gréaud zich als een interdisciplinaire duizendpoot : een verzameling vormen in geblazen glas; installaties oa 'Frequency of an image' en 'Nothing Left to Falsify' met filmprojecties : 'Spores', 'Twain's Rocks' 'Tainted Love'. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ site-specific installatie - mixed media - filmprojectiesLe Mois de la Photo Sedert het ontstaan in 1980 maakte le Mois de la Photo Parijs tot één van de belangrijkste hoofdsteden van de fotografie. Aan dit twee-jaarlijks evenement werken talloze internationale culturele instellingen en gallerijen. Méér dan 80 exposities in Parijs met de grootste namen uit de fotografie ! La photographie française et francophone de 1955 à nos jours. Maison Européenne de la Photographie www.mep-fr.org La Photographie en France de 1950 à 2000 7!/4! Choi Chung Chun / Susan Paulsen Wilmot / Jean Luc Tartarin / Sarah N. - Autoportraits / Claude Nori De tentoonstelling onderzoekt de fotografie als een divers en historisch rijk medium : pers fotografie, mode fotografie, reklame en interieur design fotografie, kunst fotografie in boeken of groot formaat galerij prints. Beroemde namen : Henri Cartier-Bresson, Izis, Ronis en Dieuzaide, Boltanski, Messager en Tosani, Plossu, Roche, Klein en Depardon, Hamilton, Jonvelle, Lariviere en Goude Bibliothèque nationales de France la photographie en 100 chefs d'oeuvres 7!/5! 3 thema's : La photographie française et francophone de 1955 à nos jours Le Réel enchanté Mois de la Photo 2012 Small is beautiful (les petits formats) De oudste gepresenteerde foto is een proef van William Henry Fox Talbot, uit 1839 ; de meest recente werd genomen in Fos-sur-Mer in 1986 door Lewis Baltz. Alle genres zijn vertegenwoordigd : portret, landschap, naakten, reportages, publiciteit, wetenschappelijke fotografie, etc. De grote namen uit de XIXe en XXe eeuw : Eugène Atget, Félix Nadar, Frantisek Drtikol, Diane Arbus, Edgar Degas, Manuel Álvarez Bravo, Raoul Hausmann, Henri Cartier-Bresson, Man Ray, Étienne-Jules Marey, Franco Fontana, Claude Lévi-Strauss, Brassaï, Julia Margaret Cameron, Rogi André, Josef Sudek, André Kertész, Bill Brandt, Charles Aubry, Gustave Le Gray, Gilles Caron, etc. Maar anonieme foto's en foto's van schrijvers, ea (Émile Zola, Robert de Montesquiou, cercle de Victor Hugo, Victor Segalen, Jacques Prévert) werden eveneens geselecteerd. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Petit Palais www.petitpalais.fr Modernisme ou modernité - Les photographes du cercle de Gustave Le Gray (1850-1860) Gustave Le Gray (1820-1884), de belangrijkste fotograaf van het Second Empire, initieerde een generatie amateurs van alle sociale klassen in de fotografie. Rond deze meester ontwikkelden zij een eigen, nieuwe esthetiek en een totale breuk met het onderwijs in de Schone Kunsten. Meer dan 70 jaar voor de modernistische beweging tussen de twee WOen, maakten zij beelden die ons treffen door hun perfectie en durf. Met oa Le Secq, Nègre, Greene, Salzmann, Bérenger, Delaunay, Du Manoir, en anderen.De tentoonstelling opent met het werk van de meester en een evocatie van zijn atelier in Parijs. De praktijk in groep : traitement du sujet, partis-pris dans la composition, obsession de la géométrie, soin du tirage. Een tweede gedeelte toont werk van vijf gekende en minder gekende leerlingen : Charles Nègre, Henri Le Secq, John B. Greene, Alphonse Delaunay en Adrien Tournachon. Het werk van deze laatste is een revelatie omdat vele van zijn - soms zéér beroemde - portretten werden toegeschreven aan zijn broer Félix Nadar. Met een presentatie van 160 afdrukken, biedt deze tentoonstelling een nieuwe kijk op de beginjaren van de fotografie. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Le Réel enchanté Galerie Nationale du Jeu de Paume www.jeudepaume.org 8,5! / 5,5! Muntadas - "Entre / Between" De tentoonstelling van de Spaanse kunstenaar Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) - zoals de titel reeds doet vermoeden - poogt de relatie en interactie tussen kunstenaars (het moment van creatie) en publiek (het moment van waarneming) onder de loep te nemen. Internationaal erkend als een van de pioniers van de conceptuele kunst en de mediakunst, wijdt hij zijn carrière aan het conceptualiseren en visualiseren van communicatie, die wordt getoond als een verbaal, tekstueel en audiovisueel informatie- en representatiesysteem. Hij is vooral geïnteresseerd in de massamedia en hoe ze onze waarneming en ons begrip van de wereld conditioneren.Manuel Álvarez Bravo - Un photographe aux aguets De selectie van 150 beelden van de Mexicaanse fotograaf Manuel Alvarez Bravo (Mexico, 1902-2002) biedt een nieuwe kijk op zijn werk en onthult weinig bekende aspecten van zijn fotografie. Bevreemdend en fascinerend tegelijk brengt hij een belangrijke bijdrage aan de Mexicaanse cultuur van de 20ste eeuw. Hij verlaat de stereotiepen rond het exotisch surrealisme en de folkloristische kijk op de Mexicaanse cultuur. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Institut Hongrois www.instituthongrois.fr Le Dilemme du Réel - Photographie contemporaine Hongroise Ferenc Berko - En quête de beauté Vijf Hongaarse fotografen die dezelfde belangstelling delen in het leven van gewone mensen in Hongarije vandaag. Hun visuele kronieken exploreren in een (pseudo) onderzoekersstijl de sociale en materiële omgeving van de minstbedeelden. Ondanks de overeenkomsten qua aanpak en sociale bekommernis, zien we een heel individuele visie op de Hongaarse realiteit.. Techniek, stijl, visueel universum maken het verschil in deze veelbelovende nieuwe generatie. Met Szabolcs Barakonyi, Tamás Dezs", Gábor Kasza, Dezso Szab", Lenke Szilágyi. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Kijk Galerie www.kijkgalerie.com Graeme Williams - Painting Over The Present De veranderingen in de Zuid-Afrikaanse maarschappij onder de armsten 16 jaar na de Apartheid, en dit via interieurs en de buitenkant van hun woonst, zowel in kleine dorpen als in steden. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Institut Suédois www.si.se/Paris Dıstances dıfférentes. Een nieuwe generatie Zweedse modefotografen : Denise Grünstein, Julia Hetta, Martina Hoogland Iwanow, Julia Peirone, Elisabeth Toll - opgemerkt door internationale magazines, instituten en kunst galerijen. Graeme Williams Ferenc Berko------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Small is beautiful Fondation Henri Cartier-Bresson www.henricartierbresson.org Moï Wer - Ci-contre 6!/4! ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Centre Culturel Suisse www.ccsparis.com Body Language - oeuvres du fotomuseum Winterthur De tentoonstelling presenteert een selectie foto's rond het menselijk lichaam, zijn gedaantes, poses, gebaren, betekenis in de intieme sfeer of het sociale veld. Sedert het ontstaan van de fotografie is het lichaam een belangrijk onderwerp en vooral sinds de jaren '70 wordt de voorstelling Voor de eerste keer in Frankrijk 110 nog nooit vertoonde originele afdrukken uit het boek Ci-contre(1931), Voor zijn ogenschijnlijk informele, everyday-life fotografie maakt de Litouwse fotograaf Moï Wer gebruik van het volledige repertoire van de avant-garde fotografie uit die tijd : – sterk licht-donker contrast, frog's-eye en bird's-eye views, diagonale hoeken, extreme long shots en close-ups, intentioneel blurring - en bovenal : de sandwich methode : door het kopiëren tot vijf overlappende negatieven creëerde hij bijzondere beelden.ervan een betekenisvolle bron inzake identiteit, homosexualiteit of feminisme en is niet meer weg te denken uit de hedendaagse fotografie. Met Urs Lüthi, Walter Pfeiffer, Richard Avedon, Nobuyoshi Araki, Nan Goldin, Peter Hujar , Vito Acconci, Laurie Anderson,Valie Export, Anetta Mona Chisa & Lucia Tkácová, Robert Morris, Marianne Müller, Paulina Olowska, Walter Pfeiffer, Rockmaster K, Ugo Rondinone, Igor Savchenko, Lorna Simpson, Annelies Strba, … Hannah Villiger - Polaroids ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ Le BAL www.le-bal.fr Paul Graham — Beyond Caring (1984-85) / The present (2011) ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ body language Hannah Villiger Een paar maanden na retrospectieve tentoonstellingen in Whitechapel in London en Folkwang in Essen brengt 'Le Bal' twee series van Paul Graham : 'Beyond caring' uit zijn vroege carrière (werkloosheidsbureau's in het Engeland van Tatcher en 'The Present'.Galerie Baudoin Lebon www.baudoin-lebon.com Chrystèle Lerisse - Small is beautiful Haar werk - analoog, zilverprint, zwart-wit - kunnen we beschrijven als ludiek en vol verbeelding, met een voorliefde voor complexe technieken als Daguerréotype, périphotographie, strobophotographie…. In het kader van 'le mois de la Photo 2012' brengt galerie baudoin recent werk van Chrystèle Lerisse : les séries Vocha III Aubrac, 2010, Trappes dans le sept huit, 2011, la Série Lumen, 2011, la série les « Mondrian », 2010 en la Série Aurélie Nemours, 2009 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

  
August
S M T W T F S
    1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31    
View Whole Month